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Categoria: Musica

  • Napoli Città della musica live festival: al via la seconda edizione

    Napoli Città della musica live festival: al via la seconda edizione

    Napoli ritorna ad essere protagonista della scena musicale estiva con la seconda edizione di Napoli Città della Musica Live Festival, in programma nei mesi di giugno, luglio e settembre.

    L’iniziativa, fortemente voluta dal Sindaco di Napoli Gaetano Manfredi, si colloca in un ampio progetto di valorizzazione culturale e artistica del territorio, a dimostrazione di quanto la città sia sempre più attrattiva per eventi di spettacolo di altissimo livello e di come rivesta ormai un ruolo sempre più centrale nella scena musicale nazionale e internazionale.

    Dopo il grande successo dello scorso anno, l’edizione 2025 si rinnova con un cartellone ricco di concerti imperdibili che avranno luogo nelle location più iconiche della città: dallo Stadio Diego Armando Maradona all’Ippodromo di Agnano, dall’Arena Flegrea a Piazza del Plebiscito.

    “ Napoli ha da sempre avuto un legame strettissimo con la musica. Oggi la città è terreno fertile per i giovani artisti che raccontano il nostro tempo, la nostra storia e la nostra cultura con approccio contemporaneo, ma è anche una continua conferma da parte dei grandi nomi della musica che la scelgono per regalare e, allo stesso tempo vivere, l’emozione di esibirsi di fronte al pubblico partenopeo. La seconda edizione di Napoli Città della Musica Live Festival vuole ribadire questa vocazione: un connubio saldo tra la città e la musica, rafforzato dalla capacità di saper ospitare eventi di grande rilievo. Accanto a quelli che sono riconosciuti ormai come luoghi simbolo dei live in città, stiamo investendo nella realizzazione di nuovi spazi, come il palazzetto che sorgerà al Centro Direzionale, destinato a diventare un polo strategico per la musica, lo sport e i grandi eventi internazionali” , così il Sindaco di Napoli Gaetano Manfredi.

    “ Napoli Città della Musica Live Festival è una delle rappresentazioni concrete di una politica di industria culturale che coniuga intrattenimento, business, valorizzazione del territorio, internazionalizzazione – afferma Ferdinando Tozzi, Consigliere delegato del Sindaco di Napoli per l’industria della musica e dell’audiovisivo –. Napoli in questi tre anni si è assestata fra le principali Music City nazionali e internazionali raggiungendo numerosi ed importanti traguardi e man mano adempiendo ai vari requisiti previsti perché possa essere, sempre di più, una vera città della musica secondo gli standard internazionali. Ancora tanto c’è da fare, ma siamo sulla strada giusta e per questo ringrazio tutti i cittadini, gli operatori ed ovviamente il Sindaco ”.

    IL PROGRAMMA

    GIUGNO

    2-3   Gigi D’Alessio    STADIO MARADONA

    5     Luchè STADIO MARADONA

    7     Sfera Ebbasta     STADIO MARADONA

    10    Marracash   STADIO MARADONA

    12    Elodie      STADIO MARADONA

    16-17 Vasco Rossi STADIO MARADONA

    21    Imagine Dragons   STADIO MARADONA

    24    Cesare Cremonini  STADIO MARADONA

    26    Marco Mengoni     STADIO MARADONA

    28    Pinguini Tattici Nucleari     STADIO MARADONA

    21    Festa Della Musica       VARI PALCHI IN CITTÀ

    21    Gianni Fiorellino ARENA FLEGREA

    22    Massive Attack    ARENA FLEGREA

    26    The music Of Hans Zimmer      ARENA FLEGREA

    27    Andrea Sannino    ARENA FLEGREA

    28    The magical music of Harry Potter   ARENA FLEGREA

    29    The Lord of the rings   ARENA FLEGREA

    LUGLIO

    6     Thirty seconds to mars  ARENA FLEGREA

    9     Eduardo De Crescenzo    ARENA FLEGREA

    11    Natale Galletta   ARENA FLEGREA

    22    Fabio Concato     ARENA FLEGREA

    23    Afterhours  ARENA FLEGREA

    25-26 Geolier     IPPODROMO DI AGNANO

    SETTEMBRE

    6     Sal Da Vinci      PIAZZA DEL PLEBISCITO

    7     Fred Again  PIAZZA DEL PLEBISCITO

    11-12-13    Nino D’Angelo     PIAZZA DEL PLEBISCITO

    18    Pino É – Omaggio A Pino Daniele     PIAZZA DEL PLEBISCITO

    19-20-21    Gigi D’alessio    PIAZZA DEL PLEBISCITO

    22    Riccardo Cocciante      PIAZZA DEL PLEBISCITO

    25    Una Nessuna E Centomila PIAZZA DEL PLEBISCITO

    11    Europe      ARENA FLEGREA

    12    Almamegretta      ARENA FLEGREA

  • Napoli. ‘Ra di Spina’ presenta “Vocazioni”  il primo album in uscita il 23 maggio con uno showcase il 1° giugno all’Auditorium Novecento

    Napoli. ‘Ra di Spina’ presenta “Vocazioni”  il primo album in uscita il 23 maggio con uno showcase il 1° giugno all’Auditorium Novecento

    Napoli – Un canto che è memoria collettiva, una ricerca sonora che unisce le radici popolari del Sud Italia alle sperimentazioni contemporanee: è “Vocazioni”, il primo album di Ra di Spina, progetto musicale guidato dalla cantante, performer e ricercatrice vocale Laura Cuomo. L’opera, pubblicata da Agualoca Records, sarà disponibile in formato fisico dal 23 maggio. 

    Il gruppi si esibirà il 1° giugno con uno showcase all’Auditorium Novecento di Napoli  (ore 22:30, ingresso 10€ con CD incluso, prevendite su Etes.it).

    Un disco corale tra folk, elettronica e world music “Vocazioni” è un lavoro visionario che attinge dalla tradizione orale del Meridione, rielaborandola attraverso polifonie vocali, chitarre elettriche, ritmi tribali ed elettronica sperimentale. Il disco nasce dalla collaborazione tra Laura Cuomo (voce, elettronica e ricerca), Alexsandra Ida Mauro (voce), Ernesto Nobili (chitarra e produzione) e Francesco Paolo Manna (percussioni), in un percorso che esplora il tema della “chiamata”: quella delle voci antiche, delle storie dimenticate, delle lotte sociali e delle identità popolari.

    «Voci che si rincorrono, ascoltate, immaginate, sognate. Voci che raccontano amori divini e terrestri, restituendo la potenza delle melodie arcaiche», racconta il gruppo. Un disco che trasforma il canto in un atto politico e poetico, dove la voce diventa strumento di connessione tra passato e presente.

    «La voce è soglia e radice dell’identità – spiega Laura Cuomo –. Attraverso di essa si manifesta l’essere, nel suo stare al mondo e nel suo divenire. Il canto d’insieme in Ra di Spina è la riscoperta di una dimensione collettiva, condivisa»

    Dopo l’anteprima a Barcellona nello scorso aprile, in compagnia di Maria Mazzotta e nell’ambito del festival Napoli World, Ra di Spina porterà “Vocazioni” in tour con date a Roma (15 maggio, Santa Libbirata La Carretteria) e successivamente a Bologna, Palermo, Marche, Basilicata e Salento (date in via di definizione).

  • Napoli. ‘Soundtracks’ al Teatro Cilea, in scena i compositori del cinema con le colonne sonore celeberrime

    Napoli. ‘Soundtracks’ al Teatro Cilea, in scena i compositori del cinema con le colonne sonore celeberrime

    Napoli – Una serata speciale per celebrare i più grandi compositori di musica per il cinema, autori di colonne sonore indimenticabili, capaci di conquistare il pubblico di qualsiasi età.

    A narrare questa meravigliosa storia nella musica una delle voci più amate del panorama italiano, Luca Ward. Presente dal vivo per trasportare lo spettatore nel fantastico mondo del grande cinema.

    Dimensione Eventi ha prodotto il nuovo format teatrale “SOUNDTRACKS” che vede sul palco, per circa due ore di concerto, un’orchestra live composta con oltre quaranta elementi.

    Un viaggio sensoriale tra le musiche epocali di John Williams, Hans Zimmer, Nino Rota, Alan Silvestri; attraverso melodie che sono diventate immortali e iconiche.

    Se ascoltiamo un fischio e una chitarra il pensiero va subito al vecchio west; se sentiamo la distorsione di un theremin l’immaginazione va a dischi volanti e marziani; se udiamo ottoni e corno veniamo catapultati in un universo fantastico popolato da draghi e cavalieri.

    I grandi compositori hanno influenzato con le loro note la collettività creando dei veri e propri generi entrati nella mente e nel cuore della gente.

    Il film raccontati percorrono epoche e tipologie diverse: dal tema de “Il Padrino”, alla marcia imperiale di “Star Wars”, dal maintrack di “The Avengers” al romanticismo de “La vita è bella”, dalle nuove serie di successo come “Game of Thrones” a film evergreen come “Back to the Future”. E ancora, le note toccanti del tema di “Schindler’s List”, l’indimenticabile “Titanic” e ovviamente la musica de “Il Gladiatore”, il cui doppiaggio ha reso realmente immortale la voce di Luca Ward ad impersonificare Massimo Decimo Meridio.

    A dirigere l’orchestra il Maestro e compositore Paolo Annunziato, giovane talento internazionale che ha collaborato con successo alle colonne sonore delle serie “Mare Fuori”, “L’Allieva” e “La legge di Lidia Pöet”.

  • Stasera su Rai 1 alle 20,35 ‘Affari Tuoi Speciale’, ospiti comici e cantanti napoletani. Tra gli altri Sal Da Vinci, The Kolors, Biagio Izzo, Peppe Iodice, Giovanni Esposito e Francesco Paolantoni

    Stasera su Rai 1 alle 20,35 ‘Affari Tuoi Speciale’, ospiti comici e cantanti napoletani. Tra gli altri Sal Da Vinci, The Kolors, Biagio Izzo, Peppe Iodice, Giovanni Esposito e Francesco Paolantoni

    Biagio Izzo, Francesco Paolantoni, Herbert Ballerina, Vincenzo De Lucia, Giovanni Esposito, Peppe Iodice, Federica Nargi, Carmen Di Pietro e Carlo Amleto: sono gli ospiti di “Affari Tuoi Speciale”, con Stefano De Martino, in onda domenica 4 maggio, alle 20.35 su Rai 1. Saranno loro i protagonisti di un gioco collegato alla partita vera e propria del game show che vedrà poi protagonista, un concorrente rappresentante della regione sorteggiata.

    Nel corso della serata interverranno anche Serena Brancale, Sal Da Vinci e Stash, che canteranno in studio i loro brani diventati veri e propri tormentoni del programma, ovvero “Anema e core”, “Rossetto e caffè” e “Tu con chi fai l’amore”. In studio, anche il Maestro Pino Perris con la sua orchestra.
    “Affari Tuoi Speciale” è prodotto dalla Direzione Intrattenimento Prime Time in collaborazione con Endemol Shine Italy.

  • Napoli. Deborah De Luca all’Arenile di Bagnoli – 4 maggio, dalle 15,00 a mezzanotte

    Napoli. Deborah De Luca all’Arenile di Bagnoli – 4 maggio, dalle 15,00 a mezzanotte

    Napoli – La dj e producer superstar internazionale Deborah De Luca arriva all’Arenile di Bagnoli. Un grande evento in programma domenica 4 maggio, con un lungo pomeriggio di musica, dalle 15.00 alle 24.00, e con i dj che prepareranno il pubblico all’arrivo della regina della consolle. Da Scampia al tetto del mondo, Deborah porta le sue produzioni nei principali club europei e internazionali e ha conquistato anche New York, con Times Square in delirio.

    All’Italia si aggiungono sulla sua cartina Francia, Spagna, Portogallo, Grecia, Turchia, Svizzera, Germania, Marocco, Slovenia, Malesia, Indonesia, Armenia, Russia con pubblici che si perdono in un viaggio ipnotico proposto da Deborah De Luca, che nel suo set diventa anche ambasciatrice della sua Napoli, remixando in chiave potente, canzoni in lingua partenopea. All’Arenile di Bagnoli, Deborah porterà i suoni che incrociano techno, contaminazioni hard pop e tech urban raccolti nel suo album ‘Hard Pop Vol.2’, arrivato sul mercato discografico pochi giorni fa e in cui si ritrovano remix inediti e brani originali e tante collaborazioni importanti, da Geolier a Emma, Nelly Furtado, Chae Young Park delle Blackpink.

    Fonte Ansa.it – Foto Ansa.it

  • Radio Techetè, Roberto De Simone, una vita per la musica. Stasera speciale alle ore 22,00

    Radio Techetè, Roberto De Simone, una vita per la musica. Stasera speciale alle ore 22,00

    Radio Techete’ rende omaggio, lunedì 14 aprile alle 14.00 e alle 22.00, a Roberto De Simone, uno dei personaggi più complessi e affascinanti della cultura italiana contemporanea, scomparso il 6 aprile scorso, proponendo un’intervista realizzata da Silvana Matarazzo al musicologo, compositore e regista nel corso di un’edizione del Napoli Teatro Festival dedicata alla musica partenopea del Settecento, in cui il Maestro ripercorreva le tappe più significative della sua lunga e densa carriera. De Simone, nato a Napoli nel 1933, ha dedicato la sua esistenza allo studio delle tradizioni popolari dell’Italia meridionale: canti rituali, fiabe arcaiche, feste religiose, liturgie contadine che per lui non erano semplici testimonianze folcloriche, ma veri e propri codici simbolici di un mondo che ancora sopravvive nei gesti, nei suoni e nei racconti del nostro presente.

    Con la fondazione nel 1967 della Nuova Compagnia di Canto Popolare, ha riportato alla luce un repertorio musicale che rischiava di scomparire, restituendo dignità a un patrimonio prezioso e spesso trascurato.  Ma è nel teatro musicale che la sua ricerca ha trovato il suo linguaggio più compiuto a partire da “La gatta Cenerentola”, una rivisitazione della fiaba di Giambattista Basile, che debuttò nel 1976 al Festival dei Due Mondi di Spoleto con un successo straordinario, per proseguire con “Mistero napoletano” e “L’Opera buffa del Giovedì Santo”. Oltre alla sua attività creativa, Roberto De Simone ha ricoperto ruoli prestigiosi, come direttore artistico del Teatro San Carlo e direttore del Conservatorio San Pietro a Majella, a cui ha lasciato una ricca donazione di documenti e materiali rari: circa duemila pezzi che non esistono in altri Conservatori. Inoltre, è stato autore di importanti pubblicazioni scientifiche sul teatro sacro e sulle forme musicali della tradizione mediterranea, consapevole che “nella memoria non si trova solo il passato, ma anche la chiave per immaginare il futuro”.

  • Napoli. Giovedì 17 aprile, concerto ‘Amori e Virtù’ alla Chiesa di San Marcellino della Nuova Orchestra Scarlatti

    Napoli. Giovedì 17 aprile, concerto ‘Amori e Virtù’ alla Chiesa di San Marcellino della Nuova Orchestra Scarlatti

    Napoli – Giovedì 17 alle ore 19, con ingresso libero nella Chiesa dei SS. Marcellino e Festo (Napoli, Largo San Marcellino 10), si svolgerà il concerto “Amori & Virtù” – musiche vocali e strumentali di Alessandro Scarlatti, Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi – 3° appuntamento di Scarlatti 300, edizione 2025 dei Concerti per Federico, rassegna realizzata dalla Nuova Orchestra Scarlatti in partnership con l’Università degli Studi di Napoli Federico II, nell’ambito delle iniziative del progetto F2 Cultura.

    Partecipano al concerto il soprano Chiara Polese e il mezzosoprano Flavia Fioretti; al cembalo Marco Palumbo; primo violino alla testa della N.O.S. è Giacomo Mirra.  

    Continua con grande partecipazione e consenso di pubblico la rassegna che abbina prestigiosi spazi accademici aperti a tutti alla celebrazione dei 300 anni dalla morte di Alessandro Scarlatti (1660-1725), grandissimo compositore, uno dei padri della civiltà musicale fiorita a Napoli tra ‘600 e ‘700.      

    Il programma del 17 aprile – introdotto dall’ Inno dell’Università degli Studi di Napoli Federico II – propone una concentrata serie di perle vocali e strumentali: una selezione dalla rara cantata di Alessandro Scarlatti Amore e Virtù per due voci, archi e basso continuo, databile intorno al 1706, una pagina piena di invenzione melodica; sempre di Scarlatti, due Sinfonie di Concerto Grosso (la n. 6 in la minore e la n. 11 in do maggiore, entrambe  per flauto e  archi) composte a Napoli nel 1715, sintesi vigorose e brillanti di antica polifonia e armonie moderne; segue Cara sposa, celebre aria dal Rinaldo di G. F. Händel (che proprio in Scarlatti trova il modello ‘italiano’ per la sua appassionata vocalità); e a Händel replicherà Scarlatti con una breve e travolgente ‘aria di tempesta’, Il mar delle mie pene dall’opera Telemaco (1718), a cui si collegherà idealmente il movimentatissimo affresco sonoro della ‘Tempesta di Mare’, Concerto per violino e archi op. 8 n. 5 di Antonio Vivaldi.   

  • “Ghiri Gori”, la commedia musicale che celebra Napoli con i giovani talenti della Cilea Academy. Dal 10 al 13 Aprile al Teatro Cilea

    “Ghiri Gori”, la commedia musicale che celebra Napoli con i giovani talenti della Cilea Academy. Dal 10 al 13 Aprile al Teatro Cilea

    Napoli – Dopo il grande successo di “Noi restiamo qui”, la Compagnia dei Giovani del Teatro Cilea torna in scena con “Ghiri Gori”, una commedia musicale in due tempi scritta e diretta da Mario Esposito, con la supervisione artistica di Lello Arena e interpretata dai talentuosi allievi della Cilea Academy.

    Dal 10 al 13 Aprile, quattro imperdibili appuntamenti per immergersi in un trionfo di colori, musica e gioventù, che racconta la Napoli più autentica e vibrante. Gli spettacoli avranno inizio alle 21:00, con un’unica eccezione domenica 13 Aprile, quando il sipario si alzerà alle 18:00.I biglietti, al prezzo unico di € 10 (sia platea che galleria), sono già disponibili per l’acquisto sul sito del Teatro Cilea al link:

    https://teatrocilea.it/spettacoli/ragazzi-cilea-academy-ghiri-gori/ L’evento rientra nel carnet degli abbonati del teatro.
    “Ghiri Gori” è un inno alla vitalità e alla creatività, arricchito da musiche coinvolgenti e interpretazioni fresche ed emozionanti. I giovani protagonisti, formatisi alla Cilea Academy, dimostrano ancora una volta che il futuro del teatro è nelle loro mani, grazie a una preparazione che unisce tradizione e innovazione.
    Il Teatro Cilea, da sempre impegnato nella promozione culturale e nella formazione artistica, conferma la sua missione di avvicinare le nuove generazioni al mondo del teatro, trasformando la scena in una fucina di talenti e passione.Non perdete l’occasione di vivere un’esperienza unica, tra risate, emozioni e la magia del musical. “Ghiri Gori” è lo spettacolo che vi farà innamorare del teatro e della Napoli che ci piace.

    SINOSSI“Ghiri Gori” è un’opera corale ambientata in una residenza partenopea. Due sorelle affittano le camere della villa che hanno ereditato. All’insegna della condivisione a residenza viene trasformata in un Bed & Breakfast. Si trovano così sotto lo stesso tetto due studenti universitari, un cantante, un uomo con sindrome di Tourette, un’attrice squattrinata, un parcheggiatore abusivo, un ragazzo con diverse personalità, un avvocato sull’orlo del fallimento e tanti altri personaggi strani e irriverenti. Cosa può andare storto? Le discussioni dei coinquilini, i colpi di scena e l’arrivo improvviso di nuovi ospiti minerà il già poco stabile equilibrio tra i vecchi conviventi. Una cosa è certa: alla tenuta Ghirigori non ci si annoia mai!Ghirigori è una commedia musicale che si pone l’obiettivo di portare in scena una quotidianità vivace, pronta sia a lasciare spunti di riflessione sull’evoluzione umana e sociale sia a raccontare con ironia innumerevoli spaccati di vita vissuta e di legami interpersonali.

  • Matteo Paolillo, fuori il nuovo singolo “Sotto la Pelle”

    Matteo Paolillo, fuori il nuovo singolo “Sotto la Pelle”

    Dopo l’uscita dell’EP Edo – Ultimo Atto, in cui ha dato il suo emozionante addio a Edoardo Conte (il personaggio che ha interpretato nella serie cult Mare Fuori), è fuori in digitale Sotto la Pelle (Ada Music Italy), il nuovo singolo di Matteo Paolillo che segna l’inizio di un nuovo capitolo musicale. Scritto dallo stesso Paolillo insieme a Gianmarco Grande, Marco Cantagalli e Matteo Cantagalli, Sotto La Pelle fonde elementi rap e melodici su un beat incisivo che cresce in intensità nel ritornello.

    Il testo racconta esperienze di crescita e ricordi indelebili di amori difficili e sfide interiori, confermando lo stile che contraddistingue l’artista sin dai suoi esordi. “Volevo raccontare la solitudine di noi giovani – spiega l’artista – e di quanto sia complicato fare i conti con la parola fine, in questo brano i ricordi si intrecciano con il presente e vuole essere anche un moto di leggerezza per andare avanti”. Paolillo prossimamente tornerà al cinema con Io+Te di Valentina De Amicis e con il nuovo film spagnolo di Mat Whitecross, Ídolos.

    Fonte: Ansa.it – Foto Ansa.it

  • Vincenzo Crimaco, compositore neoclassico dai record di streaming, pubblica l’album Emotions

    Vincenzo Crimaco, compositore neoclassico dai record di streaming, pubblica l’album Emotions

    Dopo il successo internazionale di “Serenindade”, brano che ha superato oltre un miliardo di streaming e conquistato il pubblico di tutto il mondo, Vincenzo Crimaco annuncia l’uscita del suo terzo album, “Emotions”, in distribuzione con Universal Music Italia dal 4 aprile per l’etichetta INRI Classic/Metatron (già casa di artisti come Dardust, Go-Dratta, Alberto Cipolla e Giorgio Mirto).

    Un lavoro interamente originale, composto da 10 tracce che esplorano l’universo emotivo attraverso un linguaggio musicale raffinato, sospeso tra malinconia e speranza, nostalgia e scoperta. L’album è stato anticipato da tre singoli: “Feelings”, “December Waltz” e “Fallin’”, già accolti con entusiasmo dalla critica e dal pubblico.
    La musica di Crimaco è un mix di melodie evocative che oscillano tra malinconia e speranza con un approccio cinematografico alla composizione con una fusione tra l’acustico e il digitale che definisce il suo sound distintivo.

    Crimaco, musicista di origini casertane, si conferma tra i protagonisti della scena neoclassica contemporanea, portando avanti una ricerca sonora che affonda le radici nei grandi maestri come Max Richter, Ludovico Einaudi, Ólafur Arnalds e Nils Frahm.
    Con “Emotions”, l’artista restituisce alla musica strumentale un potere narrativo senza tempo, capace di toccare le corde più intime dell’animo umano.

    Un’occasione, per immergersi nell’atmosfera suggestiva di “Emotions”, tra pianoforte, elettronica e orchestrazioni evocative; sono i suoi live showcase. L’album è stato presentato il 29 marzo a Milano, presso Germi in occasione della rassegna internazionale Piano Days 2025 mentre a maggio si esibirà presso il Museo di arte contemporanea CAM in data da annunciare.

    Chi è Vincenzo Crimaco

    Nel 2013 pubblica il suo album di debutto “My Dreams”. Oltre all’attività di compositore e pianista neoclassico, lavora anche come produttore artistico, particolarmente attivo nella scena napoletana in ambito urban pop collabora dal vivo con il cantautore Gabriele Esposito e l’attore comico Alessandro Siani.
    Dal 2020, con Sonos Music Records, pubblica l’album Fall in Love e avvia una collaborazione con INRI CLASSIC, realizzando l’EP Harmony of Colours. Il singolo Serenidade ha ottenuto un successo mondiale con oltre un miliardo di utilizzi sui social e un milione di ascolti su Spotify, proiettandolo tra gli artisti più promettenti del circuito neo classico.